Hanse Guitar Festival | “Fingerstyle-Night” mit Jon Gomm, Don Ross & Julie Malia, Jaco Liu und Giovanni Weiss

Der Freitag Abend gehört beim Hamburger Gitarrenfestival stets den Fingerstylern, die im Kulturhof immer ein wahres Gitarrenfeuerwerk abrennen. In diesem Jahr sind mit YouTube-Star Jon Gomm, Don Ross & Julie Malia, Jaco Liu und Giovanni Weiss wieder vier tolle Acts am Start.

Jon Gomm ist ein Singer-Songwriter und Solo-Akustikgitarrist aus Yorkshire (UK), der für seinen virtuosen Gitarrenstil bekannt ist – ein Erlebnis, das man, einmal gesehen, nie wieder vergisst. Sein Spiel zeichnet sich durch Techniken wie Slapping, Tapping und das Umstimmen der Saiten während des Spiels aus; so erzeugt er auf einer einzigen Gitarre einen gewaltigen, vielschichtigen Klang voller Bass, Schlagzeug-Rhythmen sowie einer beinahe orchestralen Tiefe und Komplexität.

Seine Lieder sind oft tief emotional – ganz gleich, ob er sie mit oder ohne den Einsatz seiner sanften, berührenden Stimme vorträgt. Seine Live-Auftritte wirken gleichermaßen intim und kraftvoll, sind jedoch stets durchzogen von jenem natürlichen Witz und der Selbstironie, die typisch für den Norden Englands sind.

Im Jahr 2020 wurde Jon im Rahmen der weltweit größten Online-Umfrage ihrer Art – durchgeführt von MusicRadar und Guitar World – zum „Besten Akustikgitarristen der Welt“ gewählt. Im Jahr 2021 brachte Ibanez Guitars die Modelle JGM10 und JGM5 auf den Markt – Jon Gomms eigene Signature-Gitarren. Er ist erst der dritte Gitarrist überhaupt, der gemeinsam mit Ibanez eine Signature-Akustikgitarre entworfen hat; seine Vorgänger waren Joe Satriani und Steve Vai.

Im Jahr 2023 belegte Jons Song „Passionflower“ den sechsten Platz in der Liste der „50 Greatest Acoustic Guitar Songs Of All Time“ des Magazins *Total Guitar* – direkt hinter „Blackbird“ von den Beatles und „Tears In Heaven“ von Eric Clapton.

Jiazhao Liu “Jaco” ist einer der aufgehenden Sterne am internationalen “Fingerstyle-Gitarrenhimmel”. In seiner Heimat China genießt er schon jetzt große Popularität, was sich in mehr als einer Millionen Followern im chinesischen Internet niederschlägt. 2017 gewann er mit dem “WAGF Fingerstyle Competition”, den wohl prestigeträchtigsten Gitarrenwettbewerb in China. Seitdem teilt er sich die Bühne mit renommierten Gitarrist*innen wie Vitaly Makukin, Petteri Sariola, Sönke Meinen, Richard Smith u.v.a.

Sein erstes Album “A brand new day” veröffentlichte Jaco 2019. Schon zwei Jahre später folgte das zweite Album unter dem schlichten Titel “17″. Sein persönlicher Gitarrenstil ist von ganz unterschiedlichen Genres wie Rock, Pop, Funk, Jazz aber auch ostasiatischen Elementen beeinflusst und verblüfft gleichermaßen durch Virtuosität, Intensität und atemberaubende perkussive Effekte.

Um seine Kompositions- und Spieltechnik zu verfeinern, studiert er derzeit im Weltmusikstudiengang der Musikhochschule Dresden. Während er insbesondere in China und Vietnam regelmäßig auf der Bühne steht, dort von Publikum und Presse gefeiert wird und in seiner Heimat viele Kinder und Jugendliche für das Gitarrespielen begeistern konnte, ist Jaco in Europa noch relativ unbekannt. Das Konzert im Rahmen der “Neuen Szene” der Hamburger Gitarrentage in der Kunstklinik dazu beitragen, dies zu ändern.

Seit März 2024 ist Liu Hauptpreisträger des erstmals weltweit ausgeschriebenen European Guitar Awards.

Giovanni Weiss, 1980 in Hamburg geboren, spielt seit seinem vierten Lebensjahr Gitarre. Aufgewachsen in Hamburg-Wilhelmsburg lebt er dort bis heute als Teil der Sinti-Großfamilie Weiss, die über 600 Mitglieder zählt. Seit seinem Studium an der Hamburger Hochschule für Musik und Theater spielt er mit seinem Bruder Jeffrey Weiss und seinem Cousin Robert Weiss im Trio. 2010 ging daraus die Formation Django Deluxe hervor, die sich vor allem der Musik des großen Django Reinhardt verpflichtet fühlt.

Bereits für das Django Deluxe-Debütalbum „Wilhelmsburg“ erhielt Giovanni 2013 einen ECHO Jazz in der Kategorie „Instrumentalist des Jahres Gitarre National“. 2015 nahm Giovanni mit Django Deluxe das zweite Album „Driving“ gemeinsam mit der NDR Bigband auf. Mit dieser Zusammenarbeit erfüllte sich für ihn ein Lebenstraum und er gewann ein Jahr später erneut einen ECHO Jazz, wieder als bester Gitarrist National. Dieses Kunsstück gelang vor ihm nur einem seiner Vorbilder, dem Weltstar der Jazzgitarre Pat Metheny.

Giovanni Weiss lässt sich insbesondere von der Musik des legendären Djangos Reinhardt  inspirieren, will aber seinen eigenen Weg gehen und Djangos Erbe in die Zukunft führen; neben dem klassischen Gypsy-Jazz sind dabei Wes Montgomery, George Benson und Pat Metheny seine großen Vorbilder.Um das muskalische Spektrum zu erwitern sucht er zudem stets die Zusammenarbeit mit Künstler*innen anderer Stilrichtungen.

Don Ross ist unbestritten einer der wichtigsten Wegbereiter der modernen Fingerstyle-Gitarristik und wird weltweit als einer der besten Gitarristen seiner Art gefeiert. Fragt man Akustikgitarrist*innen der jüngeren Generation wie Andy Mckee oder Antoine Dufour nach ihren musikalischen Vorbildern, dann fällt geradezu reflexartig der Name Don Ross.

Im September 1996 schaffte er, was vor ihm noch keinem anderen Gitarristen gelungen ist: Er gewann zum zweiten Mal nach 1988 die renommierte U.S. National Fingerstyle Guitar Championship. Seinen persönlichen Stil aus Elementen des Jazz, Funk, Folk, Rock und klassischer Musik bezeichnet er selbst als „Heavy Wood“.

1983 schloss Don Ross sein Kompositionsstudium im Fachbereich Musik an der York University in Toronto ab. Als Gitarrist und Workshop-Dozent ist er weltweit Gast bei den wichtigsten Gitarrenfestivals und Konzertreihen rund um die akustische Gitarre.

Julie Malia (mit „bürgerlichem“ Namen Jule Malischke) gilt mittlerweile national und international als eine der aufregendsten Entdeckungen der aktuellen Gitarren- und Singer- /Songwriter Szene. Auf zahlreichen Konzerten im In- und Ausland, auf bedeutenden Gitarrenfestivals und bei Auftritten in Radio und TV erspielte sie sich europaweite Reputation und hohes Ansehen.

Die Besonderheit von Julie Malia, und dieses ist sicherlich ein Alleinstellungsmerkmal, liegt in ihrer musikalischen Vielfältigkeit. Mit ihrem brillanten Gitarrenspiel bewegt sie sich mühelos zwischen den verschiedenen Stilistiken virtuoser konzertanter Gitarrenliteratur, komplexen Fingerstyle-Arrangements und ihren gesungenen Liedern, die sie mit großer Leidenschaft und viel Poesie präsentiert. Damit schlägt sie Brücken zwischen Klassik und Jazz, zwischen Instrumental- und Vokalmusik, zwischen erdverbundenem Groove und himmlischen Sphärenklängen, und das sucht seinesgleichen. Ihre eigenen Songs spiegeln authentisch das Leben einer jungen Frau wieder – mit all ihren Sehnsüchten und Träumen. Gelegentlich eingestreuten Coversongs verleiht sie ein eigenes Gesicht. Dabei zupft, schlägt und traktiert sie ihr Instrument so, dass ein frischer Gesamtsound entsteht.