Neurotitan Präsentiert: RAE - Smash & Grab

In the organizer's words:

Die Ausstellung Smash & Grab enthüllt die vibrierenden Rhythmen und Geschichten der Straßenlandschaft von New York City. Der in Brooklyn geborene Künstler RAE (aka RAE BK) verwandelt die Galerie neurotitanin ein lebendiges Portal, das dem Geist von New York City nachspürt. RAE kreiert eine eigens für den Berliner Ausstellungsraum geschaffene, immersive Installation, die dazu einlädt, in eine pulsierende Welt einzutauchen – hier überschneiden sich rohe Energie und künstlerische Innovation in einem dynamischen und rasanten Rhythmus.

Smash & Grab zeigt RAEs fesselnde Skulpturen aus "found objects" sowie neu erschaffene Leinwände. Inspiriert vom Wagemut und Wettbewerb, die die Straßen der Stadt durchdringen, gleichen RAEs Arbeiten einem fragmentierten Gewebe des städtischen Lebens, das Themen wie Kriminalität, finanzielle Probleme, Identität, Überbevölkerung und das Aufeinandertreffen verschiedener Kulturen untersucht. Inmitten dieser düsteren Kulisse tauchen immer wieder Hoffnungsschimmer auf: Sie zeigen sich in RAEs Werken in Form von Farbausbrüchen, Textfetzen, Glitzer und rätselhaften Figuren. Gleichzeitig dienen sie ihm als Kanäle, um abstrakte Geschichten aus seiner unverwechselbaren Perspektive zu erzählen.

Seit über einem Jahrzehnt hinterlässt RAE BK mit seinen Street Art-Kunstwerken unauslöschliche Spuren im Stadtbild. Seine Skulpturen, Paste-Ups und Wandbilder sind Teil der Stadtlandschaft geworden, während sein Einfluss weit über die Grenzen von New York City hinausreicht. Seine Kunst taucht dort auf, wo sie am wenigsten erwartet wird, in den Hinterhöfen und Seitenstraßen von Orten wie Island, Venedig und Äthiopien.

Smash & Grab ist eine Einladung an die Menschen in Berlin, eine Manifestation der New Yorker City-Kultur kennenzulernen, die sich einer klaren Definition entzieht und dennoch eine unverwechselbare Handschrift trägt.

RAEs Arbeiten wurden in Publikationen wie der New York Times, Village Voice und Vice veröffentlicht. Im Jahr 2017 ließ er sich in einem Schaufenster in New York City nieder, das zu einer Art Wohnsitz wurde: Vierundzwanzig Stunden am Tag, dreißig Tage lang, aß, schlief und schuf er Arbeiten in der fischglasähnlichen Umgebung, um zu sehen, welche Auswirkungen dies auf seine Arbeit hat und wie die Öffentlichkeit auf ihn reagieren würde. Das Projekt trug den Namen "The RAE Show" und erhielt eine Vielzahl von Presseberichten, unter anderem von der New York Times, Mass Appeal, Hyperallergic und lokalen Nachrichtensendern. Schließlich wurde die Show als eine Sehenswürdigkeit bei Sight-Seeing- Touren aufgenommen.

Über den Künstler

Seit über einem Jahrzehnt erweitert der New Yorker Künstler RAE (aka RAE BK) die Grenzen der Straßenkunst. Natürlich erfüllt er alle Kriterien, wenn es um Murals, Paste-Ups oder das Sprayen von nicht genehmigten Werken im öffentlichen Raum geht. Auf ihn geht zudem eine der produktivsten und nachhaltigsten Sticker Kampagnen zurück, die es je in New York City und darüber hinaus gegeben hat. Aber RAEs Arsenal umfasst auch eine Mischung aus Mixed-Media-Gemälden, Fundstücken, Skulpturen, Performance-Kunst, Filmemachen und Storytelling, die ihn von dem abheben, was gemeinhin einen Künstler definiert, der seine Werke gerne auf der Straße sieht. RAE selbst zieht es vor, unter einem solchen Titel klassifiziert zu werden.

Motiviert durch die Landschaft, ihren Verfall und die zufällige Interaktion mit Passant:innen, bestehen RAEs Straßenskulpturen aus ausrangierten Teilen und Resten, die er auf seinem Weg sammelt. Durch Upcycling werden sie als urbane Figuren wiederbelebt, die er wieder an städtischen Strukturen anbringt, um sie der Öffentlichkeit zugänglich zu machen. Viele hängen noch immer in verschiedenen Stadien des Verfalls an Orten wie New York City, Island, Berlin und Äthiopien.

Wenn er in Innenräumen arbeitet, schafft RAE poppige Mixed-Media-Gemälde auf Leinwand und Holz mit einer auffälligen Gegenüberstellung von Primitivität und Planung, Materialität und leerem Raum.

Seine Themen beziehen sich oft auf sein persönliches Leben, alltägliche soziale Interaktionen, die wirtschaftliche Kluft und die Gefahren des Lebens in der Großstadt – aber sie geben nicht das Gefühl, von ihnen überrollt zu werden.

https://neurotitan.de/Galerie/Archiv/2023/20230902_RAE.html